01：如听仙乐耳暂明 4月17日，朝鲜中央电视台发布了一首名为《和蔼的父亲》的歌曲，上线不到一个月，该曲子竟在Tiktok上一炮走红，错愕间让人不禁思考： “朝鲜音乐终于打进国际市场啦？”  地表最强80后，逐渐步入“慈父”行列 歌曲本意非常直接，即大力赞颂作为“伟大领袖”与“友爱父亲”的金正恩，在歌曲MV中，朝鲜各行各业人士皆精神抖擞，笑容满面，在电子乐管弦乐混搭的恢弘编曲中，尽显朝鲜式的“精气神”。 或许是被各种“靡靡之音”荼毒太久，当欧美听众初闻 “慈父之声”，居然被其中蕴藏的活力与能量深深感召，仿佛世界都被白头山巅的初升之日照亮了一般。  白头山巅(我国称长白山)欣赏初升骄阳的金将军管你是混西海岸还是东海岸的Rapper，你口中的车子票子马子，甚至枪支，在正规军面前就如街头混混抵抗钢铁洪流一样脆弱不堪；管你是什么唱跳俱佳的欧美Diva，你词曲中的情情爱爱，老娘Slay，在朝鲜 “主体Vocal” 前显得梨花带雨，不堪一击。最终，以这首歌为BGM创作的短视频开始在欧美互联网上病毒式传播，很多Z世代网友都在调侃，金将军的这波热度超越了同期的泰勒·斯威夫特。  评论区中很多人还在问《和蔼的父亲》多久能上线流媒体在这些整活儿视频当中，拍摄者们伴随着攒劲的音乐，有的摇头晃脑好似被朝鲜百姓夺舍，享受与陶醉溢于言表。  “Catchy”（抓耳的）是外国人评价最多的一词 有的则将其视为最新的K-pop，旋转跳跃睁大眼，果然正宗的K-pop不是Korea-pop，而是Kim（金）-pop！ 正可谓是，劲歌 “金” 曲，乐动北朝。  随着欧美主流媒体的大量报道 ，人们惊呼：”为何这首带有共产主义色彩的领袖颂歌会如此受到欢迎？” 一边是TikTok被美国针对，退出卖身二选一，另一边是国际歌旋律下的欧美大学生抗议浪潮，随着金将军以这种抽象方式入局参战，一切都变得有意思了起来。 Tiktok上一片形势大好，朝鲜人民照样没闲着，《和蔼的父亲》最近已经在平壤住宅项目的竣工典礼上完成了首次公演，金正恩亲临现场与民同乐，氛围与大型音乐节别无二致，相比录音室版，Live版还精进了编曲与演唱，可谓诚意满满。 一共公演了两场，一场偏电子，与民众一起蹦迪；一场偏摇滚，让领导席上的将军在喜悦之余感受到钢铁精神。 虽说很多人将该曲视为乐子瞎蹦，但在充满激情与误解的的朝鲜音乐背后，是长久的发展与积淀。 02：理解赞歌，不止赞歌 “赞美将军” 是朝鲜艺术创作永远绕不开的话题，也是不敢绕开的话题。 这一核心主题横跨绘画、雕塑、诗歌、戏剧、电影、音乐等多个艺术门类，堪称朝鲜艺术创作的“皇冠”。  步入将军的艺术殿堂毕竟翻来覆去就三代将军三张脸，在素材如此匮乏的开局下还能源源不断地整出新活儿，什么叫做创作力爆表？这才是创作力爆表！ 以歌颂一代目与二代目的歌曲名称为例：《金日成将军是我们的太阳》《大元帅是我们的太阳》《怀念阳光般的微笑》《四千万人颂领袖》《我们父亲是金正日元帅》《誓死捍卫革命首脑部》《金正日将军之歌》《追随将军的心》  一轮红日在民众心中升起 到了金正恩这一代，歌曲命名更是愈加清奇，可谓字数越少，事儿越大。《誓死保卫金正恩将军》《除了他我们谁都不认》《没有他我们无法活》《叫您老爸》 最后这首《叫您老爸》（아버지라 부릅니다）发布于2017年2月，虽然被朝中社翻译为《叫您爸爸》，但区别于朝鲜音乐中常用的 “父亲”（어버이），该歌曲首次选用更为亲切的 “老爸”（아버지）一词来称呼金将军。  亲 密 无 间（物理上） 官方认为这是一种亲民化的伟大尝试，展示了领袖与民众的亲密无间。 有意思的是，这首最新的《和蔼的父亲》（甚至能直接译为《慈父》），居然是朝鲜第一次在歌曲中正式地称金正恩同志为“父亲”，在此之前只有前两任将军能被这样称呼，看来正恩同志也打算开始换画风了。 除了赞颂将军本人外，朝鲜音乐也关注“主体意识” 下的其它创作主题，包括：军队、革命、建设、统一、民谣、国际等。 《攻击战》《士兵们已做出回答》《钢铁师团向前进》《同志爱之歌》《前进的社会主义》《苦难行军精神之路》《统一列车在奔驰》《青山田野庆丰收》《美国佬是野心狼》《中朝友谊万古长青》  战！战！战！为最爱的主题之一这也是为何音乐成为了朝鲜展示对外形象的一个重要窗口，其足够独特，也充满着能量与韵味。 不过，对于大多数外国人而言，他们关注朝鲜音乐更多的是猎奇角度，以及刻板印象下的揶揄。 最经典的素材莫过于各种“少年老成”的朝鲜儿童，小小年纪就满脸写着慈祥，不仅感情投入，手上的乐器也玩得贼专业，网络上最火的相关片段为网红Speed（甲亢哥）被整蛊的世界名画——《唱“尼歌”的朝鲜小女孩》。 中日韩三国语言中都有谐音“尼哥”的发音，属实高强度 这首名为《啵啵颂》的朝鲜儿歌在此之前就已经很火了，只是因为歌曲中的部分发音与辱骂黑人的“Nigga” 相似而再次翻红，与大张伟老师的《阳光彩虹小白马》同理。  播放量靠前的全是朝鲜 “小老年艺术家” 们的倾情表演这种刻板印象后来已经发展到了不可或缺的地步，比如美国2014年拍摄的恶搞电影《采访》，片中的朝方晚宴上就出现了儿童演奏家，而后续被枪杀的朝鲜官员则给演奏吉他的小孩们溅了一脸血，画面恶趣味到了极致。  因拍摄这部电影，索尼影业被朝鲜黑客报复，公司网络被黑，诸多文件丢失其余的朝鲜音乐印象则是各种表情夸张但没什么“人味儿”的游戏NPC演唱风格，以及台下观众像是后背被枪顶着一般的“急迫流泪”。 抛开这些猎奇与整活，且往细处看，别人不仅走技术流，而且比诸位想的玩得花多了。 既前卫，又摇滚，在将军美学的照耀下，潮流硬核两不误，体制内外两开花。 世人眼中“没通网”的落后朝鲜，可是一个不折不扣的电子音乐国家，其 “触电” 极早，1985年就在金正日的指示下建立了第一个电子音乐乐团——普天堡电子乐团。 光从画面来看，不说是朝鲜乐团，你肯定猜不到 乐团以金日成大元帅在1937年率领游击队痛击日寇的普天堡战役为名，其不仅是朝鲜第一个专攻电子乐的乐团，在亚洲乃至全球的电子乐发展史上，都有自己的一席之地。 就算相比于上世纪七八十年代同时代的知名电子乐团——德国发电站乐团（Kraftwerk）以及由坂本龙一、细野晴臣、高桥辛宏创立的黄色魔术交响乐团（YMO），普天堡乐团都丝毫不逊色。  YMO全员均为日本人，当年却身穿红色中山装，头戴红星帽演出，诠释社会主义时尚照样能成为潮流 自创立以来，普天堡乐团就是质量与技术的代名词，演奏设备全是YAMAHA、KORG、ROLAND等大牌进口合成器，乐团成员则几乎全由朝鲜音乐界的大拿们担任，往上有大把功勋艺术家，往下最次都是音乐系教授。 普天堡乐团表演的电子乐曲目并不拘泥于朝鲜，除了社会主义友好阵营国家的曲子之外，还会弹奏诸多日本乃至欧美国家的知名歌曲，甚至早在1991年就出访日本举办演出。 相对于当年流行港台“芭乐”的大陆音乐市场，普天堡算得上十分前卫，而千禧年后文艺复兴的“合成器浪潮”（Synthwave）在其面前只能算作儿孙辈，可想该乐团在朝鲜本国的先锋程度。  2015年朝鲜劳动党建党70周年文艺晚会是普天堡乐团的最后一次重组亮相 所以早在2007年，部分朝鲜保守派老干部就认为其演奏“不符合朝鲜的民族情感”，在铁拳不断地干预下，乐团影响力逐渐下降，直至2011年正式宣告解散时，普天堡电子乐团总共发行了180余张唱片。 普天堡乐团解散后，这股前卫的音乐基因却没有完全消逝，随着大量团员进入了其他艺术团体，比如王再山轻音乐团、银河水管弦乐团、牡丹峰音乐团，反倒让朝鲜音乐有了更多新发展。 在这些乐团的演奏中，虽说歌曲内容依旧跳不出“主体精神”范畴，但在编曲演奏等诸多层面上不断创新，让“严肃又活泼” 这一矛盾概念成功找到了现实范例。  严肃！活泼！社会主义青年Rocker！ 就像2012年在金正恩亲指示下组建的牡丹峰音乐团，其定位更加贴近于流行乐，美女团员们不仅精通唱跳，演奏各种乐器也不在话下，难怪被外国媒体誉为朝鲜的“少女时代”，而朝鲜官方是这样评价的：“集革命、战斗内容和崭新、独特、现代、人民性形式于一身”，在歌颂国家和领袖等传统内容的同时，融入了现代技术手段元素，走的是新式时尚轻音乐路线。  金正恩曾向牡丹峰乐团成员授予军衔，称其为展示艺术威力当然，朝鲜除了精湛潮流的音乐，还有最具Rock & Roll 的摇滚精神。 摇滚的核心概念是“反叛”，而在朝鲜这片土地上发生过的神奇故事，一个比一个摇滚。 往上说到金家三兄弟，那都是叛逆界的老司机了，大哥金正男遇刺前全球吃喝玩乐，上海外滩旅游拍过照，拿假护照游东京迪士尼被遣返，还在澳门赌过钱。  金正男因假护照事件被抓后，彻底被金正日边缘化二哥金正哲则是个十足的摇滚狂热爱好者，他尤其迷恋被誉为“吉他之神"的埃里克·克莱普顿（Eric·Clapton）。 不仅被人拍到过身穿印有埃里克·克莱普顿头像的夹克外套，还分别于2011年前往新加坡以及2015年前往伦敦观看克莱普顿的摇滚演唱会，甚至被传出曾开价百万英镑邀请偶像赴朝开演唱会，但被对方狠狠拒绝。  金正哲在英国被拍到连看了两天的演唱会，如果这都不算爱...三弟金正恩在瑞士留学期间，充分浸润在了西方摇滚文化当中，传闻读书期间地下摇滚演出没少看，本人也曾担任过乐队吉他手。  将军：“诶，吉他这玩意儿我熟悉啊。”当年办过《摇滚稳定朝鲜》摄影展的挪威艺术家莫滕·特拉维克（Morten Traavik），就曾这么向朝鲜官员解释：“朝鲜民众对政治领袖人物的崇拜，与西方人对摇滚明星或流行歌手的追捧，基本上是一样的。”“一个能号召数以万计的粉丝来观看演唱会的世界巨星，多么像一个在政治集会上的受到人群敬礼的领袖人物。” 朝鲜官员听完大为赞许，直接批准他赴朝拍摄，最终留下了许多经典照片。  摇滚到像是P上去的正是有了这一良好开局，埃里克·克莱普顿请不过来，其它摇滚乐队还请不来吗？ 斯洛文尼亚的工业摇滚风格乐队“莱巴赫”(Laibach) 在莫滕·特拉维克的牵线搭桥下，由金正恩同志亲自拍板，最终获准前往平壤开演唱会。 这支摇滚乐队因涉及某些法西斯意向而在西方受到抨击，但能被请到朝鲜举办演唱会甚至获批得到部分”自由演奏曲目“的机会，待遇可谓前所未有。 演出完成后，很多朝鲜观众表示从未听过这种音乐，但没想到平时朝鲜乐团们演奏的社会主义摇滚都与其是“异曲同工”。  入乡随俗在体制之外，朝鲜的摇滚传说也在江湖上不断流传。 这支名为“红色战争”（RED WAR）的朝鲜残酷死亡重金属乐队就是最知名的存在，无论是专辑概念还是歌曲名称《向美国开战》、《停止帝国主义》、《痛恨至死》都有着浓烈的朝鲜气血味儿。 在重金属核嗓的演唱下，乐队仿佛带听众们进入了朝鲜音乐的B面。  简单粗暴的专辑封面设计对这支乐队的真实性问题虽存在着较大争议，但众人似乎对朝鲜民间摇滚有着如同对苏联摇滚之父维克多·崔（ Ви́ктор Цой）一样的幻想，这也不是空穴来风，毕竟维克多·崔是苏联的高丽族人，而中国摇滚之父崔健则是我国的朝鲜族人，真是冥冥之中。  维克多·崔在苏联掀起了摇滚热浪，崔健也用红布条遮住了双眼正是在这样的拧巴间，朝鲜音乐不断地摸索与发展，诸多官方乐团都在尝试融合流行乐与摇滚乐来讲述朝鲜自己的故事，而外国音乐也通过朝鲜黑市的CD与U盘流入到民间，推动本土真·地下音乐的发展。 毕竟朝鲜本身就有搞摇滚的土壤，保守势力越是打压，反而让其本身变得更加摇滚，就像曾经玩摇滚的正恩与如今下命令的将军一样充满反差，这种碰撞下，这TM才是真摇滚。 03：主体光辉，照耀寰宇 抛开歌曲的概念与内容，光从技术流来分析，朝鲜音乐质量非常之高，毕竟朝鲜艺术领域讲究精英选拔，拥有高质量的音乐人才做支撑。 就像最近掀起热议的《歌手》，平时花里胡哨的牛鬼蛇神根本不顶用，关键时刻还得是有真底子的国家队救场。  所以“好听抓耳与技巧并重”才是朝鲜音乐能广泛传播的坚实基础，因为不好听的话，将军是真会请乐师们去吃花生米。 对内，通过音乐让民众沐浴在主体思想光辉下，比起干瘪的口号，歌曲确实具有非常强的感染力以及传播性，能历久弥新。 对外，音乐能作为窗口，让各种国家不同阶级的人感受到朝鲜的精神风貌，如今看来这是极为成功的。  1989年朝鲜第十三届世界青年联欢会海报因为不管是官方层面以及主流媒体的传播，还是网络上对朝鲜音乐的二次创作，甚至让AI金正恩唱女团歌曲，这些都在无形间推动了朝鲜的互联网知名度。 同时，将军还会欢迎各种来自第三世界以及发达国家的狂热分子们加入到宣传队伍中，多数人并非是拿钱办事的“演员”，而是在真心粉朝鲜，就像那白头山上的诗歌赞颂大会。 振臂高呼“金将军万岁”的几内亚诗人，这种精神状态与夸张神情是花钱演不出来的，而在非洲研究朝鲜以及铁粉金家的领导人与政治家可谓大有人在。 光 翼 展 开 以上的种种都在无形之间扩大着朝鲜文化的输出，同比其他亚非拉国家，没有一个国家能像朝鲜一样冠绝全球网红国家之列。 毕竟“朝鲜唯一的Steam用户”梗都能被游戏玩家津津乐道地玩儿很久，这足以窥见朝鲜在当代流行文化中的独特地位。  《金正恩朝鲜唯一Steam用户论》朝鲜音乐与其综合文化输出牢牢绑定在了一起，你可能不会专门去听朝鲜音乐，但一想到朝鲜二字，无论是恢弘的平壤雕像，还是躁动的电子音乐，甚至军服女郎的吉他solo都会一并浮现在脑海，萦绕在耳畔。  |
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