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《大如传》还没学会， 又来了部《大坤传》？ 审判的风一吹， 吹散了周迅的灵气， 陈坤的“好演员”滤镜如今也快保不住。 时隔6年，他主演的《天盛长歌》接下《如懿传》这一棒，成为吐槽区的重点关注对象。 其中的一段表演被拎出来公开处刑，一句情绪激昂的“我怕了”瞬间升级为爆梗。 #品品视频片段 评论区也是锐评不断： 老艺术家晚节不保？ 很快，陈坤就以一句“大家开心我也开心”表态⬇️ 这番玩得起的态度稍微阻止了舆论走向， 不过瞅了瞅称赞陈坤高情商的评论区， 显然没有太多人买账… 争议蔓延到表演方式上， 又是一次对老戏骨的公开处刑。 在《天盛长歌》中，陈坤饰演了一个才略过人但失势的皇子，不得不隐藏锋芒来自我保全。 想表达人物不谙世事、天真单纯的形象， 但呈现出来的效果在网友看来是挤眉弄眼、嘟嘴卖萌⬇️ 被辣评“感觉说话都是现学的”、 “以为是在故意恶心他父皇”。 后续逐渐露出人物步步为营、城府极深的一面， 表演方式也被评价为“用力过猛”⬇️ 网友们再一深扒，发现除了表演之外，似乎还存在着加戏、改剧本的争议。 《天盛长歌》改编自大女主权谋文《凰权》， 原著围绕着女主视角与成长路线而展开， 前朝遗孤背负着血海深仇向上攀爬， 一步一步登上权力顶峰。 但到了剧里，大女主剧成了大男主剧。 让渡出人物高光， 成为男主的挂件， 最后还得在男主喜提皇位时以自杀的方式结束生命。 这样的改动也迎来新一轮考古， 发现《天盛长歌》整个筹备过程中就不太安宁。 大女主剧开拍前，先是跟男主团队磨合了接近两年⬇️ 倪妮也在采访中透露，戏在开拍前就没有特别完整的剧本，几乎边拍边写⬇️ 导演后来表示，这部剧的确把明显的大女主戏改成了男女主平衡。 其实作品在开拍前创作团队与演员磨合沟通实属正常， 不完全遵循原著做出合理改编也是常态。 只是小说改编更换了整体立意， 导演依然相信会有书粉力挺， 造成的舆论对角色和演员都是致命的。 如此改动对于原著作者来说当然是挣扎的，没有作者会希望自己的大女主变味。 而后作者本人还经历了被举报泄露剧本、公务员兼职写作， 只得留下一句：“我也几乎没有参与宣传，我早就想过，它若有荣光，与我无关，它若零落成尘，大概就还是我的锅。” #放个作者原文⬇️ 滑动查看 这部不太安宁的《天盛长歌》，特地被放在湖南台的黄金时段播出，但最后播出效果是创下了电视台同时段最低收视纪录。 演技、剧本改动、收视创新低过后， 下一轮审判来到了“人品”这一关， 陈坤在拍摄《天盛长歌》期间的一段采访也被翻了出来。 聊到和剧中女主倪妮的相处模式， 他表示因为不熟， 倪妮一开始还对自己很尊敬⬇️ 相熟后就开启怼人模式， 称呼也从“坤哥”变成了“坤叔叔”⬇️ 为了“回馈”倪妮， 他借角色之便， 在对戏时利用楚王身份让倪妮跪下⬇️ 不准倪妮站起来⬇️ 出于剧中人物关系， 倪妮虽有不服还是照做了， 只是拍完之后回击了一下陈坤。⬇️ 随着两个人越来越熟， 陈坤还“警告”倪妮： 你要好好珍惜跟我拍戏，因为下一部戏的时候，我会找比你年轻的女演员拍，因为你年纪也大了。 这通发言免不了一通strong审判， 不过两个人并没有在《天盛长歌》之后减少联系， 还会帮忙宣传作品， 成为了邻居互称兄妹⬇️ 一起参加由陈坤创立的公益项目“行走的力量”⬇️ 私下被拍也是有说有笑⬇️ 二人关系或许没有想象中的那般糟糕。 只是这一连串下来， 难免会影响观众对陈坤的观感， 审视之下， “老艺术家”滤镜几近破碎， 演技与人品都颇有“晚节不保”之势。 有人将陈坤与前段时间因《如懿传》饱受争议的周迅放在一起比较， 表示周迅被讨伐还有以前的作品和奖项作为支撑， 陈坤也许只能挨着了。 但要说他完全没有作品和实绩倒也不见得， 当年凭一部《像雾像风又像雨》一跃成为当红小生， 开播即拿下当天电视剧排行第一的成绩。 之后在《金粉世家》里饰演的金燕西一角， 再次创造收视奇迹，成为央视两年来收视率最高的电视剧⬇️ 2006年凭一部《云水谣》跻身影坛， 提名了当年百花奖和金鸡奖的最佳男主角， 拿下了华表奖影帝称号⬇️ 之后，在《画皮》《龙门飞甲》《狄仁杰系列》《寻龙诀》各种大导演大制作的电影中，都能看到他的身影。 主演电影票房至今已有83亿⬇️ 都能作为他“红”过的证明。 只是近些年来， 不管是电影作品还是电视剧， 陈坤所呈现的作品似乎都难以服众。 电视剧《风起陇西》开播平均收视不超过0.61%， 成了当年央八的收视倒一⬇️ 主演的电影《侍神令》， 在春节档上映但只拿下了2.73亿的票房⬇️ 加上最近的争议， 风评近乎跌入谷底。 过往的一切都能被翻出来严刑拷打。 明明都有过辉煌时刻，也留下了能称为经典的角色。 但几十年过去口碑竟然能扭转过来，沦为群嘲对象？ 这一代的艺人被起底审判的现象， 或许跟他们走红时期较早有关。 由于时间久远，早期的代表作品与代表角色于当下年轻人而言比较陌生，有着天然隔阂。 于年轻的观众而言， 对这一代演员的认知大多来源于主流声量， 以及从出道至今积累的圈内地位， 多多少少会有一层“时代滤镜”。 但由于当年的位于神坛的“小生”“小花”， 近些年出演的电视剧作品中， 呈现出来的演技和作品质感与认知里的“灵气”“戏骨”等标签并不那么匹配， 而这样的不匹配造成的“幻灭”效果是成倍的：从前的作品与演技被全盘否定，一棒子打翻所有实绩，再获得奖项也难以服众。 比如周迅在争议之后拿下了白玉兰最佳女主角， 哪怕从前是三金影后也免不了被质疑“配不配”⬇️ 加上这几年大众对于艺人的高收入逐渐有了认知， 尤其是对这些地位高、戏龄长、有话语权， 因此片酬跟着年份水涨船高的老艺人， 时代代沟之下， 作品又难以服众， 让“老戏骨”们逐渐陷入了骗局争议。 当观众不再迷恋于演员地位、 作品的制作班底， 不再信奉哪位导演、编剧能百分百起到力挽狂澜的效果， 只以最终呈现效果作为标准， 哪怕之前是荣誉满身的演员， 出演了不合适的角色， 还是难以得到观众的支持。 影视剧市场最近做出了改革， 腾讯视频开创了“市场价+后验激励”模式的合作机制⬇️ 换言之，就是制作公司也背上了KPI，需要对电视剧的播出效果负责。 如此一来制作公司从剧本打磨、演员选角、后期制作各个方面，都需要更多考虑观众的体验，而不是像过去一样对平台方负责。 这也意味着演员的实际片酬极有可能在市场的推动下，最终和播放效果挂钩。 但播放效果的衡量标准如何评估，还要打一个问号。 标准之下又如何定义作品中每个演员带来的实绩效益，也未可知。 导演、编剧、摄像等等对作品的质量及播出效果也会产生影响，这一部分依然难以定夺。 陷入群嘲的根本原因， 还是宫斗剧不宫斗， 大女主变大男主， 期间掺杂着对剧情、台词、人物设定的变更， 最终呈现效果好的话是“有想法”， 效果不好难免会因为“越俎代庖”从而引起众怒。 就目前来看， 一个演员过去的实绩不见得能成为他永恒的养老保险， 当下的一部作品就能决定近半年的舆论走向。 但舆论总是在变的， 待到来年交出不错的作品和演技， 风评扭转过来可能就是一部剧的事。 最后一句 咱也不知道这审判的风下次要吹到那部剧… |
